Qui n’a jamais eu cette expérience ? On déambule dans une galerie d’art, l’esprit vagabond, quand soudain un tableau nous cloue sur place. Un frisson nous parcourt — cette scène, on la connaît. Elle sort tout droit d’un bouquin qu’on a dévoré il n’y a pas si longtemps. Et là, on reste scotché, fasciné par la manière dont le peintre a réussi à capturer l’essence du récit en quelques coups de pinceau bien sentis. Imaginez un peu : le peintre, le nez dans son roman, et, d’un coup, les mots dansent, prennent forme. Les descriptions deviennent textures, les personnages s’animent. Et voilà qu’un nouveau tableau est né, non pas du monde réel, mais de cet univers parallèle créé par quelques lignes bien troussées. C’est fou le nombre d’exemples qu’on peut trouver, des vieux classiques aux œuvres plus récentes. Les peintres, qu’ils soient d’ici ou d’ailleurs, ont toujours pioché dans les bouquins pour trouver l’étincelle. Prenez l’exemple d’Eugène Delacroix et «La Barque de Dante». Cette peinture s’inspire de «La Divine Comédie» de Dante Alighieri, représentant Dante et Virgile traversant le Styx. Salvador Dalí et ses illustrations de «Don Quichotte» : Dalí a créé une série d’illustrations surréalistes pour le roman de Cervantes. Il en est de même pour les poètes contemporains arabes comme Darwich ou Qabbani dont la poésie a inspiré des artistes peintres comme l’Irakien Dhia al-Azzaoui. Alors, la prochaine fois que vous voyez un artiste plongé dans un bouquin, vous savez ce qui se passe. C’est l’inspiration qui est en train de faire son chemin. Et qui sait quelle œuvre d’art naîtra de ces instants volés à la lecture?
